第1回 『友禅染の成り立ち』はこちらをご覧下さい
第2回 『本阿弥光悦と芸術村』はこちらをご覧下さい
第3回 『地域に見る染色と染料』はこちらをご覧下さい
- 安藤
- ちょっと帯締（の色）濃いかな？
- 坂江
- はははっ
- 安藤
- （坂江）先生は日本友禅で手描きですけど、
刺繍も糸で色を付けて行くっていう手描きも刺繍も、大変な任務です。
- 安藤
- 中国刺繍がものすごく日本に入ってきていて
- 熊切
- ええ
- 安藤
- 中国だと蘇州とか、それから汕頭刺繍だとまたちょっと日本刺繍と違いましてね、
- 熊切
- スワトウと言いますと？
- 安藤
- 当然、刺繍も中国から日本にはいってきたんですよ。
日本は真似するのが上手で。それ以上になっちゃうんですよ。
- 坂江
- 真似かどうかはわかんないですよ。
- 熊切
- 真似じゃない？
- 坂江
- （中国の）真似じゃないですよ。すべてのものはアフリカからです。
- 熊切
- アフリカですか
- 坂江
- アフリカです。それが中国に行って日本に来ただけです。
安藤先生が着用されているのは、
坂江先生が制作された帯です。
- 安藤
- 着物はね、夏の着物と冬の着物があるんです。季節に合わせるとどちらかというと、夏より冬の方がシーズンが長いですよね。
今の7月8月に合わせるのは薄物といって2ヶ月しか着ない着物なんです。
今日着ているのは全部夏物です。
夏冬問わず、季節感も合わせてっていうとこちらとか（先生の作品を見て）「オシドリ」は通年ですか？先生
- 坂江
- 一般的には夏なんですよ。水鳥だから。でもオシドリは今は一年中ですね。
- 安藤
- なるほど。オシドリっていうのはオシドリ夫婦っていうでしょ。
あれなんでだかわかります？
オシドリは動物の中でも珍しく、一夫一婦制なんです。
どちらかが死ぬと、もう他とは絶対に交わらない。
そういうところがあって、結婚式にオシドリの着物を着て行ってあげると身が固くて、おめでたい、オシドリ夫婦のようになってくださいって意味になるのよ。
- 熊切
- なるほど、興味深い！
- 安藤
- そうだけど、今なかなかいないでしょ！
- 一同
- 笑
- 坂江
- （オシドリが）ずっと一緒にいるってことになってますけどね、どうかなぁ笑
坂江 伸仁 作 「おしどり」
- 安藤
- （作品を見て）先生の一番得意とする茶屋辻模様です
- 坂江
- これは本当は着物なんです。上野の博物館にあるのは総柄の夏物の着物なんですが、私は帯にしてみたり、一部だけ描いてみたりしているんです。
- 坂江
- 江戸時代前半の1600年ごろは、一つの屋号に一つの仕事だったんです。
それまでは「ローケチ、キョウケチ、コーケチ」の「サンケチ」と言うんだけど型と絞りとローケチの3つしかなかったの。そこへ、突然「茶屋染」っていう藍の濃淡で表現することがはじまった。
あと「糸目」っていう（作品を指して）この白抜きの線ができたから、日本独特の染色がはじまったんだよね。細かいタッチが表現できる。
- 坂江
- 糸目って言うのは糊で、糊ののったところには色は染まらない。みなさん、手描きっていうと筆でね、描いてると思われるかもしれないけど。
- 坂江
- 本当は友禅染って、特に宮崎友禅斎は、それは糊で書くわけですね。そこに色を入れていくの。
だから多色染めができるようになったの。それをやり始めたのが1600年代の真ん中。それまでは藍の濃淡しかなかった。
- 安藤
- そこに、色を入れられるようになった。色と色が混ざり合わないように糊を置く。それが、友禅斎が発明したことだった。それで宮崎友禅斎の名前から、友禅染って言うようになったんですよね！
坂江 伸仁 作 「茶屋辻」
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